Streamelje vagy hagyja ki: „Resurrection” VOD-on, a bántalmazás más fajtája a horror

Milyen Filmet Kell Látni?
 

Feltámadás , már bérelhető vagy birtokolható VOD platformokon, mint pl Amazon Prime Videó , a mindig nagyszerű Rebecca Hallt egy ismerős ijesztőfilm-forma csapdájába ejti, miközben egy gonosz ex visszatér, hogy újrakezdje az évekkel ezelőtt megmenekült pszichológiai kínokat. Ám Andrew Semans gondos, magabiztos irányítása és a forgatókönyvben néhány váratlan döntés megkísérli ezt az ébrenléti rémálmot, amely durvább, kevésbé járt narratív utakon kúszik. Azon belül, ami egy tőzsdei felépítés alapja lehetett volna, teret enged a groteszknek, furcsanak és megmagyarázhatatlannak.



FELTÁMADÁS : streamelje, VAGY KIHAGYJA?

A lényeg: Margaret (Hall) életének minden aspektusa a fegyelem és az ellenőrzés körül forog. Olyan kétértelmű dolgokon él, amelyeket a legfelsőbb egészségügyi őrültek csak „élelmiszerként” azonosítanak, szoros pórázon tartja a lányát, Abbie-t (Grace Kaufman), és olyan kaliberű PowerPoint-prezentációt tart, amely mindenkit tapsot inspirál. biotechnológiai irodájában. Amikor a lány feszültnek érzi magát, azonnali csattanásra hív egy hálás házas alkalmazottat, aki ugyanolyan lendületes hatékonysággal jelenik meg, mint az Uber Eats rendelése. De nem hiba, hogy kétségbeesett sürgősséggel fut mindennapi reggeli kocogásain, mintha menekülne valami elől. A látása perifériáján állandóan fenyegetettség vákuum van, egészen addig, amíg hirtelen be nem tölti pontosan az, ami évtizedek óta kísértette: Tim Roth ragyogó, vigyorgó arca.



A pokol exét játssza, egy erőszakos ragadozót, aki újra felbukkan az enyhe modorú ártatlanság leple alatt. A gázgyújtás és a manipulációk még azelőtt elkezdődnek, hogy kapcsolatba lépnének vele, amikor a férfi lebeg, és szándékosan figyelmen kívül hagyja őt olyan messziről, hogy a rendőrség kételkedjen benne, amikor feljelenti. Amikor végre felveszi a kapcsolatot, a film azonnal átvált a tengelye körül, és egy rossz ember pszicho-thrillerből valami rétegesebb és fantáziadúsabb rémület artikulációjává válik. Rájön, hogy a férfi egykor felette uralkodó uralmát nem győzte le teljesen az évekig tartó mentális képzése, és kezd felbomlani, ahogy megpróbálja megtörni a trauma ciklusát a gyorsan növekvő elkeseredettséggel. Hall fizikai átalakulása a spirál során figyelemreméltó, ami nem egyszerű fogyásban, hanem szeme elhomályosodásával vagy nyakának megerőltetésében nyilvánul meg.

Miközben ellentámadási tervet készít, hogy biztosítsa saját és lánya biztonságát, egyre mániákusabb állapota riasztja a hozzá közel állókat, az Abbie-től való lassú (és aztán igen gyors) elidegenedés erős szerkezeti pillérként szolgál a film hátralévő részében. . Az utolsó felvonás fantáziába ugrása kétségeket ébreszt a korábban történtek nagy részében, hagyva, hogy átvizsgáljuk Margaret szubjektivitását, és kitaláljuk, mekkora veszedelem okozta a saját agya – még akkor is, ha bőséges alapja volt a valós fenyegetéseknek. Azok az alattomos módszerek, amelyekkel a rosszindulatú emberek önmaguk ellen csapják be zsákmányukat, a film titkos fegyvere, amely egyenesen Margaret pszichéjének kínzókamrájába helyez bennünket, miközben ismételten saját érdeke ellen cselekszik. Nehezebb nézni, mint bármelyik hústörő díszletet, amely arra vár, ahogy a felvezetések közötti ellenségeskedés felforr és lángra lobban.

© IFC Films / Everett Collection jóvoltából

Milyen filmekre fog emlékeztetni: A legutóbbi frissítése A láthatatlan ember Eszembe jut, egy közeli rokon a családon belüli erőszak dinamikájában gyökerező megalapozott félelmek kegyetlen fúziójában a műfaji metaforákkal, amelyek összefonódnak és kihangsúlyozzák a történetet, ahelyett, hogy elvonnák azt.



Érdemes megnézni a teljesítményt: Ez a Rebecca Hall Show a film hosszú szakaszaiban, beleértve egy bemutató monológot is, amely hamarosan részletesebben foglalkozik ezen az oldalon. De a tangóhoz kettő kell ebben a haláltáncban, és Roth több mint egy szörnyetegként tartja magát a nyugalmában.

az őszi Amazon Prime

Emlékezetes párbeszéd: Hall nagy monológja túl hosszú ahhoz, hogy itt teljes egészében lejátszható legyen, inkább folytassuk morgós mantráját: „Bármit megtennék a gyerekeimért! Bajnok vagyok!' Ahogy a lánya a filmben később okosan megjegyzi, ezeket a szavakat azért mondja, hogy meggyőzze önmagát, és nem azért, mert elhiszi, bár Hall elég meggyőződéssel adja elő a sort ahhoz, hogy elmossák ezeket a motivációkat.



Szex és bőr: Semmi túl nyájas. Azokat a jeleneteket, amelyekben Margaret és nem barátja levették a köveiket, szándékosan erotizálták, összhangban azokkal a szigorúan funkcionális paraméterekkel, amelyeket alkalmi kapcsolatukra állított fel. Számára a szex csak valami elfoglaltság, és Semans kamerája követi érzelmetlen jelzéseit. (Eszembe jutott Kyle Kinane képregény, aki önkielégítési szokásait ahhoz hasonlította, hogy seprűt ragad, és a mosómedvéket kilöki a verandáról.)

Felvételünk: Szóval lehet, hogy technikailag nem ez lesz Andrew Semans rendező első filmje – csinált egy keveset látott indie-t Nancy, kérlek tíz évvel ezelőtt – de az önbizalma ennek ellenére feltűnő olyan személytől származik, akinek viszonylag kevés tapasztalata van. Feltehetően a közbenső évtizedet azzal töltötte, hogy egy sorozat révén szintet emelkedett Sziklás -stílusú filmrendezőképző montázsokat, mert ő és az operatőr, Wyatt Garfield finoman uralják Margaret összeomlásának felerősödő tónusát azáltal, hogy ravasz formai technikákkal lépést tartanak vele. Paranoiája a kanyarokban és a több fókuszsíkon áttekintő nyomkövetési felvételeken keresztül nyilvánul meg, ami a bizonytalanságába vonz bennünket. A kamera egyszerű megdöntésével kicsinek és gyengének, vagy magasnak és erősnek tűnhet. A médium vizuális szókincsének alapvető építőkövei itt jól edzettek, anélkül, hogy Semans egy hivalkodó fiatal tehetségnek tűnne, aki túl vágyik a bizonyításra.

Ez azt jelenti, hogy Feltámadás soha nem megy túl messzire, még akkor sem, ha ez egyre tovább tolja hitetlenségünket. Vannak, akik felszólaltak a kemény logika hiánya ellen a Margaret és ellensége közötti szürreális végső összecsapásban, amely döntően szakít a film első felét uraló realizmus légkörével. Ha a forgatókönyv nem tud minden felvetődő kérdést megválaszolni, akkor ez könnyen megmagyarázható azzal, hogy maga a film csatlakozik Margarethez őrültségében, és magába szívja a félelmet a tényektől való meglazító képességét. Kevés ilyen közelmúltbeli film tölt annyi időt a rémült pánik feldolgozásával, mint annak generálásával; például Alex Garlandé Férfiak nagyon szeretne lenni ez a film, olyan közvetlen a nőgyűlölő uralmát és azt, ahogyan eltorzítja az értelmet.

Margaret túlélési módba való feloldódása, amelyet sokan hisztériával tévesztenek, semmi esetre sem egyszerű feladat, különösen azok számára, akik valamilyen személyes kapcsolatban állnak az előtte álló kihívásokkal. Ez nagyon távol áll a horror izgalmakat és borzongást okozó szubsztrátjától, még akkor is, ha a nagy díszletdarabjai ugyanilyen feszültségnek és katarzisnak felelnek meg, sokkal súlyosabb és hihetőbb tétekkel ellensúlyozva. De bárki, aki értékeli az erős alapokat – a szerkesztést, amely lehetővé teszi a legpregnánsabb (nem szójáték, megérted) pillanatok fellélegzését, a két mesterember kapkodó fellépése a maximális kínzást célozva, egy olyan kamera, amely tudja, hogyan kell bemutatni a mozgékonyságot és megállni. nem mutatkozik meg – bízhatnak Semansban, hogy átvegye a gyeplőt, még akkor is, ha átrángat minket a törött üveg érzelmi megfelelőjén.

Felhívásunk: streamelje. Ez a bántalmazási horror egy másik fajtája, szokatlanul zsigeri és pontos a pszichológiai elem hangsúlyozása. A film ismerősnek tűnik, vagy legalábbis ismerős összetevőkből készült, de ennek ellenére több halálos erőt rejt, mint azt elsőre gondolnánk. Csakúgy, mint egy kísértet a múltból, bosszúállással vissza.

Charles Bramesco ( @a résbe ) Brooklynban élő film- és televíziókritikus. A mellett a New York Times, a Guardian, a Rolling Stone, a Vanity Fair, a Newsweek, a Nylon, a Vulture, a The A.V. Club, Vox és még sok más félig jó hírű kiadvány. Kedvenc filmje a Boogie Nights.