Woody Allen. Miért vált ki maga a név… nos, manapság egyre szélesebb körökben haragot, rosszallást, szégyent, felháborodást, ilyesmit vált ki. Azelőtt persze Allen nagyrészt tiszteletreméltó amerikai művészfilmesként tisztelték. Előtte pedig komikus zseniként, pusztító verbális szellemességgel és lefegyverző neurotikus személyiséggel. Allen volt az, aki kiagyalta az 1960-as évek egyik különös filmes érdekességét, a filmet Mi újság Tigris Liliom?
Az 1966-os vígjáték ötlete, amely mindig is megmarad (lehet, hogy Allen örök bánatára, tekintettel arra, ahogy az interjúkban elvetette) a filmrendező debütálása, amely végül legalább közvetett ihletet ad a rá- vagy túlzásokhoz. a filmek vígjátékok, mint pl Mystery Science Theatre 3000 . Az American International Pictures már akkor is jártas volt a tengerentúli filmek beszerzésében, újravágásában és átdolgozásában, és Frankensteinből olyanná alakította őket, ami feltehetően tetszetős az íróház előtti közönség számára. (Például 1965 Utazás a történelem előtti bolygóra, néhány szovjet sci-fi filmből összerakva, Curtis Harrington által rendezett amerikai jelenetekkel.) Az egyszerű különbség itt az volt, hogy Allen, aki akkoriban a talkshow TV-csatornák egyik legmenőbb árucikkje volt, és standupként elég népszerű volt, meg tudta tölteni a főiskola nézőtereit. és ilyenek, kitalálnának egy filmzenét. Allen hangja nem hallatszik túl gyakran a filmzenén; a vicces beszéd nagy része Mickey Rose-ra esik.
A szinkronizált film egy japán kémbojler volt, az ún Kagi nem Kagi . A kezdő poénok megadják az alaphangot, amelyet a faji fajok különböző fajtái határoznak meg – amit korábban etnikai humornak neveztek. Az egyértelműen japán vezető kémet, akit az eredetiben Jiro Kitaminak hívnak, Phil Moscowitzra keresztelték át, aki barátságos bolondként emlegeti magát. Tehát van egy zsidó vicc és egy japán vicc.
Az a minőség, ami igazán megelevenít Mi újság Tigris Liliom? az abszurditás, a non-sequitur állandó formája, amely nevetséges szembeállításokat eredményez. Ezért keresik a különféle kémek és tolvajok tigris liliom a világ legjobb tojássalátájának receptje. Annyira jó saláta, hogy el lehet készíteni – mondja a küldetés egyik játékosa. Moscowitz olyan egyszerűvé válik, hogy amikor felmutatják a térképet, és azt mondják, hogy ez egy hírhedt gengszter otthona, lélegzetvisszafojtva azt válaszolja, hogy úgy érted, abban a papírdarabban lakik? Emellett végtelenül kanos, mániákusként zihál két női fólia jelenlétében, akiket Akiko Wakabayashi és Mie Hama alakít – ők ketten később, bár nem együtt, a rendkívül problémás James-Bond a Japánban című filmben fognak feltűnni. Csak kétszer élsz (1967).
Fotó: Everett Collection
Körülbelül 10 éves koromban tapasztaltam először a filmet a televízióban (ez 1969 lesz), és azt hittem, hogy ez a legviccesebb dolog, amit valaha láttam.
Vagy legalábbis az első fele volt a legviccesebb dolog, amit valaha láttam. Amikor ez a film kifogy, gyakorlatilag elhal, és a férfi és női kezek erotikus pas-de-deux sziluettjét játsszák a lefagyott képkockák előtt. Azon kívül, hogy Allen magyarázza a filmet, van egy csomó kitöltés is, beleértve a The Lovin' Spoonful folk-rock zenekar felvételeit (egy éjszakai klubban táncoló japán gyerekekkel) egy nem Allen által kitalált cameóban.
Hogy visszatérjek ahhoz a vidámsághoz, amely tízéves-énemet megszállta, nem is értettem minden viccet; Például az a rész, ahol Mia Hama, itt Teri Yaki szerepében (mit is mondtam volna a kitartó faji humorról?) Phil Moscowitztól követeli, Nevezzen meg három elnököt. Roosevelt… Jefferson… dadog Moskowitz, majd Teri kinyitja a fürdőlepedőt, ami jelenleg az egyetlen ruhadarabja. Moskowitz felvonja a szemöldökét, és kifakad Lincolnnak? Majdnem tíz évbe telt, mire rájöttem hogy egy. A film velem maradt, néha kellemetlenségemre. Ez volt az első pillantásom a japán színészre, Tatsuya Mihashira, aki Phil Moskowitz szerepében meglehetősen kirívóan belebújik. De megvolt a komoly oldala, amit olyan mesterek által rendezett filmekben mutatott meg, mint Akira Kurosawa és Kon Ichikawa. Nos, emlékszem, hogy láttam Kurosawa csodálatos 1960-as városi krimijét A rossz alvás jól most először, és egy kicsit csiripelve Mihashi bejáratánál: PHIL MOSCOWITZ van ebben?
Tehát mennyire problémás ez a jelenlegi légkörünkben? Ha szigorúan onnan beszélek, ahol ülök – nos, ahol ülök, az egy idősebb cisz-fehér heteroszexuális férfi helyzetében van, aki nem japán, nem zsidó vagy nő, szóval az, hogy hol ülök, nem különösebben releváns ebben az esetben. De mennyit ér…
A szinkronizált anyag szerintem olyan alaposan át van itatva az előbb említett abszurditásban, hogy nehéz igazán vehemens poént kidolgozni róla. Még akkor is, amikor Louise Lasser (a komikus színész, aki akkoriban Allen felesége volt) Akiko Wakabayashi szájába adja az Isten vagyok, akkora darab szavakat, miközben a színésznő piros bikiniben oldalra forgat. Azok a nézők, akik kevésbé hajlanak arra, hogy csökkentsék a humort a kontextuális lazaságtól, nem fogják megmozgatni.
Fotó: Everett Collection
És sok kortárs néző minden pozícióban valószínűleg öklendezni fogja a film Allen főszereplésével készült bevezetőjét és végét. Amelyben rendkívül keményen megdolgoztatja valahogy önelégült nebbish személyiségét. Mint minden félénk személyiségű ember, arroganciája is korlátlan – mondta egyszer Orson Welles Allenről. Az arrogancia vitathatatlanul vicces az álinterjú intrójában, amelyben Allen elmagyarázza a módszereit. Ez leginkább a film zárójelsorában mutatkozik meg, amelyben Allen a kanapén hever, és egy almát majszol, miközben a szoborszerű, dús China Lee, a Playboy egykori játszótársa, a hónap egykori Playboy-játszótársa, majd Mort Sahl, az aktuális humorista felesége. Allen tisztelt, kibújik egy feszes ruhából, majd néhány különösen bonyolult fehérneműből. A végeredmény lassan gördül, egy ponton olvasva Ha ezt olvassa ahelyett, hogy a lányra nézne, akkor keresse fel pszichiáterét, vagy menjen el egy jó szemorvoshoz. Ezt követően egy szemvizsgálat jelenik meg, ar ar ar.
Az üzlet azzal ér véget, hogy Allen megszólítja a közönséget: megígértem, hogy beleteszem a filmbe. Valahol. (Furcsa módon itt az ő hangját szinkronizálják, valaki máséval.) Ezt a casting-dívány viccet sokan ártalmatlannak tartották annak idején, ha hiszitek, ha nem.
A veterán kritikus, Glenn Kenny véleményezi az új kiadásokat a RogerEbert.com-on, a New York Times-on és, ahogy az idősebb korosztályhoz illik, az AARP magazinban. Nagyon alkalmanként blogol a címen Néhányan Futottak és tweeteket, többnyire tréfából, at @glenn__kenny . Ő az elismert 2020-as könyv szerzője Made Men: The Story of Goodfellas , a Hanover Square Press kiadásában.